SEMANA #28: EL CUBISMO EN EL ARTE – ORIGEN DEL CALIGRAMA (BÁSICO)

 

EDUCACIÓN CULTURAL Y ARTÍSTICA  ACTIVIDADES PARA LA SEMANA 28-29

TEMA: EL CUBISMO EN EL ARTE – ORIGEN DEL CALIGRAMA

El cubismo literario es un movimiento de principios del siglo XX caracterizado por una estética que fractura la forma, rompe con las perspectivas de narración lineales tradicionales y desafía la idea misma de representación.  En este sentido, el estilo tuvo como inspiración el movimiento cubista de las artes visuales encabezado por Pablo Picasso y Georges Braque (1907-25), que también influyó en la arquitectura y la cinematografía.  En el caso del cubismo literario, significó un cambio en los puntos de vista del narrador. Los eventos y las personas se describían desde un determinado personaje, luego a través de los ojos de otro, y luego desde otro.  También es común el uso de diferentes narradores para diferentes capítulos o incluso diferentes párrafos, para describir cómo cada personaje ve a los demás. Esta discontinuidad también se puede apreciar en la sintaxis.  En general, los escritores del cubismo literario eran un grupo variopinto con diversos orígenes, unidos en su amor por la innovación y la búsqueda de un lenguaje que acercara más la poesía y las artes.  Origen histórico del cubismo literario  Ya en 1905, Apollinaire y Picasso – junto con otros poetas y pintores como Max Jacob, André Salmon, Blaise Cendrars, Pierre Reverdy y Jean Cocteau – habían comenzado a integrar un frente unido de vanguardia.    En 1908, Georges Braque exhibió algunas fotografías en el Salón de otoño (exposición de arte que se celebra en París) en las cuales los techos se fusionaban con los árboles, dando la impresión de ser cubos.  Entonces, el pintor Henri Matisse, que formaba parte del jurado, los describió como “caprichos cúbicos”. Se cree que de allí deriva el término cubismo, aplicado inicialmente a la pintura y, más tarde, a la literatura.  Otros atribuyen este nombre a las observaciones hechas por el crítico Louis Vauxcelles a la obra de Braque Casas en L’Estaque (1908). Este la habría descrito burlonamente como casas compuestas de cubos.  Más tarde, en el año 1911, el Salón de los Independientes (París, 1911) se convirtió en el escenario donde los cubistas hacen su primera aparición colectiva. En el año siguiente, Gleizes y Metzinger presentan el libro teórico sobre el tema.  Entre 1917 y 1920, ya se había consolidado el cubismo literario. En esa consolidación tuvieron un papel significativo revistas tan importantes como Norte-Sur y Literatura, entre otras.  Características del cubismo literario    Caligrama flor de Guillaume Apollinaire  Subjetiva y multidimensional  Los avances innovadores en las ciencias sociales, particularmente las teorías de Sigmund Freud, tuvieron un gran impacto en el cubismo literario.  De este modo, los cubistas mostraban más interés en el panorama interno del individuo que en los eventos que ocurrían en el panorama externo del mundo objetivo.  Igualmente, como una reacción al retrato más objetivo y unidimensional del período victoriano, el cubismo en la literatura dirige su atención a la psique, el subconsciente, el intelecto consciente y la abstracción creativa.  Flujo de conciencia  En un esfuerzo por emular la exploración cubista de la mente a través de las artes visuales, muchos escritores del cubismo literario usaban las palabras y la estructura de las oraciones para capturar el pensamiento.  Para lograrlo, se alejaron del estilo de escritura tradicional basado en la lógica y la claridad. En vez de ello, a través de la técnica llamada flujo de conciencia, trataban de retratar el pensamiento tal como sucedía, aleatoria e ilógicamente.  Perspectivas múltiples  En las artes visuales, las obras cubistas presentan varios planos y ángulos de percepción. De igual manera, el cubismo literario emplea esta técnica con gran efecto.  Su objetivo es mostrar cómo las realidades narrativas cambian a través de las perspectivas subjetivas de diferentes personajes. Las distintas voces de los personajes revelan la subjetividad y la relatividad de la experiencia humana.  Fragmentación y dispersión  Las técnicas cubistas presentaban al individuo como un conjunto de imágenes rotas. Esta fragmentación se tradujo, dentro del cubismo literario, en el empleo de una nueva sintaxis caracterizada por su discontinuidad.  Además, los textos muestran una tendencia antinarrativa, observándose la eliminación de la anécdota y la descripción.  Por otro lado, el llamado, el cubismo analítico utilizaba técnicas como la destrucción de la gramática, puntuación extraña o ausente, verso libre, entre otros.  En el caso de Guillaume Apollinaire, quien se encontraba más cerca del cubismo sintético, era muy común la fusión de la poesía y el dibujo en caligramas. Otros poetas creaban collages con tarjetas postales, letras y similares.  Es importante señalar que la poesía cubista, a menudo, se superpone con el surrealismo, el dadaísmo, el futurismo y otros movimientos vanguardistas.  Representantes y obras  Guillaume Apollinaire    Guillaume Apollinaire  Apollinaire es considerado una de las figuras literarias más importantes de principios del siglo XX. Su uso del lenguaje directo y la estructura poética no convencional tuvieron una gran influencia en la teoría poética moderna.  De su extensa obra, Alcools: poemas, 1898-1913 (1964) y Caligramas: poemas de paz y guerra, 1913-1916 (1980), se consideran sus mejores trabajos.  Blaise Cendrars    Blaise Cendrars  Este poeta y ensayista de habla francesa nació en Suiza con el nombre de Frédéric Sauser en 1887. Creó un nuevo y poderoso estilo poético para expresar una vida de acción y peligro.  Algunos de sus poemas, como Pascua en Nueva York (1912) y La prosa del Transiberiano y de la pequeña Juana de Francia (1913), son carteles de viaje y lamentos combinados.  Entre los mecanismos audaces de Cendrars se encuentran: impresiones simultáneas en un revoltijo de imágenes, sentimientos, asociaciones, efectos sorpresa – todos transmitidos en un ritmo sincopado y vacilante.  Max Jacob    Max Jacob  Jacob se convirtió en el líder de la escena artística de vanguardia después de mudarse a París (había nacido en Quimper, Francia). Jacob era conocido por sus juegos de palabras y su habilidad con la poesía en prosa.  Su obra incluye la célebre colección El cubilete de dados. Además, otras de sus colecciones poéticas notables son El laboratorio central y Poemas de Morvan le Gaëlique, y en el híbrido en prosa-poesía La defensa de Tartufo.  Gertrude Stein    Gertrude Stein  Stein fue una escritora, poeta y coleccionista de arte estadounidense. Sus conocidos libros, The Making of Americans (1925) y La autobiografía de Alice B. Toklas (1933) le ganaron muchos méritos y protagonismo.  Gertrude Stein fue una de las principales representantes del cubismo literario. Asimismo, fue una de los primeros coleccionistas de pinturas cubistas y otras obras de distintos artistas experimentales contemporáneos de la época.    EL CALIGRAMA  El caligrama (del francés calligramme) es un poema visual, frase o un conjunto de palabras cuyo propósito es formar una figura acerca de lo que trata el poema, en el que la tipografía, caligrafía o el texto manuscrito se arregla o configura de tal manera que crea una especie de imagen visual (poesía visual). La imagen creada por las palabras expresa visualmente lo que la palabra o palabras dicen. En un poema, este manifiesta el tema presentado por el texto del poema. En la modernidad se dio con las vanguardias que buscaban la ruptura y la innovación a principios del siglo XX y, más concretamente, con el cubismo literario y los posteriores creacionismo y ultraísmo. El poeta cubista francés Guillaume Apollinaire fue un conocido creador de caligramas.  El caligrama tiene que estar compuesto mediante un poema. Se debe elaborar haciendo que (con el poema ya elaborado) se forme o dibuje una imagen relacionada con el tema del poema.  Con Apollinaire, los caligramas se ponen de moda en las primeras décadas del siglo XX, aunque estos llevaban existiendo cientos de años en otras culturas, como en la caligrafía árabe.  La literatura hispánica cuenta con interesantes autores de caligramas, entre ellos, los españoles Guillermo de Torre, Juan Larrea y Gerardo Diego; los peruanos Carlos Oquendo de Amat, Jorge Eduardo Eielson y Arturo Corcuera; el mexicano Juan José Tablada; el cubano Guillermo Cabrera Infante; el argentino Oliverio Girondo, y el uruguayo Francisco Acuña de Figueroa. En lengua catalana destacan Joan Salvat-Papasseit y Joan Brossa. Más recientemente, Gustavo Vega ha creado una variedad de tipo plástico a la que él mismo ha denominado caligrama pictográfico.  Algunos de los principales estudiosos del tema han sido J. Peignot (Du Calligramme), P. Massin (La lettre et l'Image) y Rafael de Cózar (Poesía e imagen) en España.

-CONOCER E IDENTIFICAR EL MOVIMIENTO ARTISTICO EN SU PROFUNDIDAD PARA SENSIBILIZAR LA PERCEPCION DE LA HISTORIA DEL ARTE .  -RECONOCER LA EJECUCION DEL CALIGRAMA.

TAREAS:  -Contesta las siguientes preguntas:  ¿Cuál es la iconografía propia del cubismo?  ¿Qué significa “cubismo literario”?  ¿Quién le puso el nombre al movimiento cubista? ¿Y por qué?   Menciona 3 artistas literarios   3 artistas pictóricos del cubismo  ¿Cuál es la importancia del caligrama?  -Investiga la Biografía de Guillaume Apollinaire. (2 paginas)  -Investiga la Biografía de Pablo Picasso y Georges Braque. (2 paginas)  -Elabora un caligrama sobre la lucha contra el abuso sexual.  Nota: puedes utilizar cualquier material para su ejecución

Sabías que … Las obras cubistas a menudo están formadas por elementos tradicionales como óleo y vanguardistas como papel, cartón, plástico, etc… formando Collages. El primer collage de Picasso es “Naturaleza Muerta con Silla de Paja” (1912) donde integra pintura al óleo con pasta de papel y hule.

Recuerda … que el caligrama que debes ejecutar se basa a una realidad que sucede a menudo en nuestra generación y debemos representarlo con un buen mensaje.

Dato curioso … El primer cuadro cubista es “Las Señoritas de Avignon” (1907) de Pablo Picasso. Fue una obra muy criticada por todos, incluso entre colegas artistas que no comprendían el nuevo rumbo tomado por el pintor. Picasso elimina aquí todo elemento tradicional y rompe definitivamente con el Realismo.

Relación de valores …   -Qué opinas sobre el uso del caligrama para tratar el tema de la lucha contra el abuso sexual?